眼下，最常见的中式古典家具当属明清风格的红木家具。从审美的角度来看，无论是简雅古朴的明式家具，还是繁琐尊贵的清式家具，都别具风情。这份散发着情致、风雅、清韵和脱俗的“中国韵味”，体现着古代中国人对于美的感知、对生活的理解，也征服着越来越多现代人的心。

　　把生活过成“艺术”。从流传下来的古人画卷和文献描摹中，现代人仿佛亲眼看到了古人富有情调的生活场景，也看到了中式红木家具“褪尽繁华沉淀岁月之沧桑，质坚而气刚，形显而神谦”的审美格调，与古人归园田居的精神追求尤为契合。据珠海泰锋红木馆负责人介绍，在我国，家具有着悠久的历史，在明代时，古典家具尚无流派可言。随着时代发展，家具行业也在不断变化。古典家具以地方风格为脉络，在不同的地域环境中和历史背景下，演化出了众多流派，其中以“苏作”“广作”“京作”三大流派最为著名。无论哪个流派，古典家具取料都是以高端红木为主，具有古色古香的风格，不同的韵味展示了明清古典家具的中国美。

　　俊秀大方，惜料如金。据介绍，名扬中外的明式家具基本以苏作为主，苏作家具是指以苏州、无锡、常熟、南通、杭州、南京等为中心的广大江浙地区制作的红木家具，其格调清秀大方，造型精致典雅，线条简约优美。明代早期，苏作家具广受欢迎，成为当时社会上主要使用和鉴赏的典型代表。因当时苏州的木材来源稀缺，苏作匠人对木材的使用几乎是挖空心思，制作每一件家具都要深思熟虑，反复斟酌，对每块木料反复观察、衡量、精打细算，这也让苏作家具的一招一式、空间尺寸，甚至达到了“增一分则长、减一分则短”的地步。具体表现为：制作大件家具往往采用包镶手法，杂木为骨，外贴硬木薄板，尽可能把木质纹理整洁美丽的部位用在表面，而小件碎料拼接更是常见。这种用尽其材、天衣无缝的技术，无不体现苏作匠人的精湛工艺，一时间深受达官贵人及文人骚客的喜爱。

　　豪华气派，中西合璧。到了清代，红木家具被打上了“清宫廷文化”的烙印，出现了广作家具，在清朝中后期风靡一时。据介绍，广作家具是中西合璧的结晶，以广东为中心。据泰锋红木馆负责人介绍，广作家具是清代中后期及民国时期家具领域的“领头羊”。广州作为东南亚优质木材进口的主要通道，很长一段时间是中国对外贸易的唯一窗口。广作家具用材不吝啬，造型厚重，用料清一色，互不掺用，讲究“一木一器”， 在制作过程中并不多使用漆料，让木料的天然纹理充分显露，豪华气派。有别于苏作家具小块堆嵌的雕刻风格，广作家具在结构、造型和装饰上借鉴西方建筑装饰的风格，喜大面积的雕刻装饰，艺术形式千姿百态，装饰图案精雕细琢。特别值得一提的是，广作家具中的镶嵌技艺独特，堪称一绝。可以毫不夸张地说，每一件高档的广作家具都是一件精美的雕刻艺术品。

　　皇家气质，王者风范。所谓京作家具，就是北京地区清代上层社会家具的流派，以紫檀、黄花梨和红木等几种硬木家具为主，具有线条挺拔、曲直相映，力求简练、质朴、明快、自然的风格特征，造型严谨安定、典雅秀丽。受宫廷文化影响至深，京作家具讲究威严奢侈、雍容华贵、肃穆正统，彰显王者霸气风范。由于宫廷造办处财力、物力雄厚，家具制作不惜用料，工艺上讲究线条挺拔、精雕细琢，还要求装饰华丽繁复，在家具的表面还常常镶嵌货真价实的奇珍异宝，绝非其他家具可比。带着浓郁的“天朝上国”气息的京作家具，在材料选择、工艺制造、使用功能、装饰手法诸方面都达到最上乘的效果，但过分追求奢华的装饰，却淡化了实用性的特性，并不为一般人所接受。