□ 黄礼孩

　　一个地方能够诞生多个重要的艺术项目，并持续引发关注，证明这个地方具有相当的文化厚度及想象力，还有新的观念，当然也有经济实力。2023澳门国际艺术双年展，专门在澳门文化中心1楼的ART空间设计了一个重要的单元：本地艺术家邀请展，展出了君士坦丁、吴卫鸣、陈显耀、梁蓝波、黎雪颖、霍凯盛六人的绘画、摄影、混合材料、雕塑、装置、影像。作为俄籍的艺术家君士坦丁，1993年起他移居澳门，成为澳门一位重要的艺术大家，同时他也是亚洲出色的艺术家之一。这次，君士坦丁以中国屏风作为载体来叙述16、17世纪中西交流在澳门的盛况，他的油画画面上下的昏黄色调可视为历史的尘埃，也是陆地的意象。画家的视点在中间的蓝色大海，海面上东西方不同的船只，既有历史色彩，更有神话般的想象，艺术家以“错视画法”把更多细小的事物通过幽默荒诞的手法来呈现，在意想不到之处完成它们之间的关系，进而引起人们联想。在绘画的基础上，君士坦丁还把画面转化成动态，衍生出新的视觉形态；吴卫鸣是澳门出生的艺术家，早年学画，1999年被任命为首任澳门艺术博物馆馆长，后来又当上了澳门文化局局长，他是懂行的艺术家。这次展览，吴卫鸣的影像装置《理性的生成》从荷马史诗中来，他以抽象线条的勾勒，通过有形想象，去完成其隐性的含义；梁蓝波是澳门大学特聘教授，他一直用水墨来表达一个深邃、邈远、神秘的空间艺术。这次他与他的团队以数字水墨生成影像装置来反思全球气候变暖带来的灾难；陈显耀对公共空间叠加摄影，从熟悉到陌生，非常态的光影是对复杂城市命运的一种观看；作为年轻的澳门艺术家，黎雪颖在动物的身上找到了一种戏剧性，此次创作的作品是她从许愿之泉获得灵感，从装置那里产生出一种杂耍式的自我陶醉，比如小动物表现出来的活泼与趣味，这些时尚的语言为新的许愿方式带来陌生化的表达；作为土生土长的澳门艺术家霍凯盛，他的作品在国际上获得了认可，已经被10个国家以上的藏家所收藏。他的作品以茶染色的仿古画纸作为载体来叙述，以针笔绘画仿古地图形式来勾勒出臆想的文化异域，以纸本笔画、木箱、描图纸、墨、LED来构建他的空间艺术作品，在地理学的范畴里融合了人本与神本，探讨人类文明形态如何去生成。

　　2023澳门国际艺术双年展，从“主场展”到“本地艺术家邀请展”的对比来看，我发现澳门本土艺术家的作品也是世界级别的，他们毫不逊色于别的国际顶尖艺术家。事实上，如果关注澳门当代艺术，对缪鹏飞、郭桓、马若龙、君士坦丁、吴卫鸣、陈显耀等澳门艺术家的名字都不陌生，他们的身影多次闪烁在威尼斯双年展上。这次“本地艺术家邀请展”在澳门国际艺术双年展这个平台上，优秀的本土艺术家被看见，包括更年轻的艺术家被优待，这既是艺术的设计，也是文化新的生成。“本地艺术家邀请展”还有一个值得内地艺术机构借鉴的地方，就是这些艺术家的作品被澳门不同的艺术机构委约制作，使得作品的创作经费有着落，艺术家的作品被收藏，这之于澳门当代艺术的发展提供了有力的后盾。

　　另外，2023澳门国际艺术双年展还设计了“本地策展计划”，有四个入选方案，包括埋栏文化提案的《致-的启示录》、一孖艺术提案的《命运台风》、郭恬熙提案的《灵犀-意识的拓扑学》，以及常婵提案的《金花的秘密》，这四个展览在不同的空间展出，是对澳门本土年轻艺术力量的扶持，而这些年轻的艺术家也表现出一种文化的自觉和自信。

　　一个地方的艺术要发展出其艺术气质，形成一种有辨别度的美学，才会被整个世界所期待。澳门尽管有国际性的艺术家，艺术家也有自己的特色，但面目还是不够清晰，理论建构也缺失，尚未形成独属澳门意蕴的艺术气息。从本土出发，发现与展示，表达与沟通构成在地文化在此刻的意义，但超越了地域、语言、时间、身份之后的艺术，才能带来诗性的精神空间，才会带来艺术运动中新的预示。无论如何，“艺文荟澳：澳门国际艺术双年展”成为常态的国际艺术展，将带来深刻的艺术实践，未来，澳门跃上新的国际艺术平台，指日可待。

　　黄礼孩 诗人。1999年创办《诗歌与人》，2005年创办“诗歌与人·国际诗歌奖”，2008年创办“广州新年诗会”。曾获2014年凤凰卫视“美动华人·年度艺术家奖”、第八届广东鲁迅文学艺术奖、第二届中国长淮年度杰出诗人奖、广州城市形象国际传播大使等荣誉。诗歌入选《大学语文》教材。代表作品有《我对命运所知甚少》《给飞鸟喂食彩虹》《谁跑得比闪电还快》《窗下》等。出版随笔集《起舞》《忧伤的美意》等十多部。