仿佛要与眼下的寒冷天气相呼应，近日，中国当代写实类艺术品市场刮起一股“流拍”风。

　　从日前结束的中国嘉德2018秋季拍卖传出消息，部分写实类作品流拍。资深藏家以“惨淡”形容这场拍卖。据悉，有关近当代艺术的4大板块平均成交率不足65%，与往年同类型板块80%左右的数据相比有着明显的下滑。无独有偶，在随后开槌的北京保利2018秋拍“现当代艺术夜场”中，虽然总成交额达到了4.74亿元，但从成交率来看无疑是有点“冷”。据了解，这场拍卖总共上拍101件作品，成交了57件作品，成交率只有56.44%。而其中不少千万级作品也无奈的成为了“流拍”中的一员。

　　成交额未达到预期，是当代艺术品“遇冷”的直接体现。据专家介绍，近几年来，写实作品在拍场上无论是成交价还是成交率都显得薄弱，在本次嘉德、保利秋拍上依然如此。虽然有陈逸飞的《横卧的裸体》以2070万元成交，但也不可逆转其它写实作品的尴尬处境。专家分析，从品牌上来看，数件流拍作品的创作艺术家，如赵无极、何多苓、罗中立、徐悲鸿以及日本的藤田嗣治，都是近几年在艺术市场较火的艺术家。但从嘉德秋拍上拍作品看，作品并非是画家的代表精品，有的也只能算是“习作”，可价格并未“让利”，最终导致作品既抓不住藏家们的眼球，又不能让藏家们产生“捡便宜”的感受，流拍自然也在情理之中。在保利秋拍场中，除了陈逸飞的《横卧的裸体》，数位大咖级艺术家的“千万级”写实作品集体遭遇流拍离场，有的甚至无人竞价。

　　说起中国当代写实画派，不能不提冷军、陈逸飞、罗中立、艾轩、杨飞云、王沂东、何多苓等中国当代艺术市场的领军人物，他们以写实主义风格、精细入微的画面，在中国画坛独树一帜。自上个世纪八十年代以来，这些画家的作品始终是美术界和公众的关注点。

　　各大秋拍“冷风”不断，部分专家认为这并非意外，其实“流拍风”早已刮起。近年来，境内外金融资本纷纷参与到艺术品投资市场，尤其是中国当代艺术品市场更是一路“高歌猛进”。拍卖市场在炒作机构的“天价做局”下，名家作品价格“没有最高，只有更高”，早已成为市场的一大隐患。经过一番“透支博弈”后，当代艺术品市场终究无法独善其身，中国当代一些明星艺术家也并没有想象中的“坚挺”。流拍的背后，一方面折射出中国当代艺术品市场的“虚高”，另一方面也反映出藏家在选择藏品时的专业能力在逐渐提升。“流拍”成为常态，也正是在提醒如今的拍卖行，市场开始讲究用作品本身说话了，因此在选择作品时，不能只看艺术家的名气，需要对名家作品的价位进行重新合理规划。

　　那么，中国当代艺术品市场是否已进入“中场休息”？专家认为，2004年是中国当代艺术市场启动并开始火爆的“元年”，很多作品从那时开始价格成倍上涨。到了2006年，张晓刚、王广义、方力钧、岳敏君等更是从不被国内主流艺术市场认可的艺术另类，迅速成为国际拍卖市场上的“摇钱树”。随后的数年里，中国当代艺术品市场走出了一波难得的“暴涨行情”。但中国当代艺术市场的突然繁荣，其根本上还是资本角逐的结果。而随着市场价格的调整，中国当代艺术品市场回归理性，市场将出现全新的格局，一些简单模仿、毫无艺术价值的作品将会被淘汰。当代的中国艺术领域将更加多元化，为新人创造更多机遇。因此，未来藏家在收藏当代艺术品时，画家作品的原创性应成为重要的考量标准。