□ 钟沂璇

　　在会面之前，对于钟国康先生的了解仍然停留在各大报刊和网络报道的描述中，何种鬼才，何种传奇，在交谈开始的那一刻便真正恍然。正所谓见字如面，大概就是如此。在见到钟国康先生本人的那一刻，就犹如欣赏他的作品，内心不由得生发出：或许只有这样的人才能创作出这样的作品。

　　钟国康先生究竟是怎样的人？生于雷州半岛，著名篆刻家、书法家。曾读过一本由陈文先生撰写的关于他的传记，名为《最丑的那个人》。贾平凹先生在序言中写道：“眼里无一人无一物能碍，却同时又都以他括囊。”见面时，他身着一袭黑衫，步履闲适，谈起自己时，表情澄明自若，怡然自得，仿佛世界的喧嚣皆与他无关。那份张狂，非是盲目的浮夸，而是对自我才华的笃定，是一种不屑于世俗规矩的洒脱与高傲。他的孤高，带着一种与生俱来的自得与超然，不屑于刻意标新立异，却又让人无法忽视其独特之处。钟国康先生的外貌本是他艺术人生中最为微不足道的一面，然而他却将这最小的部分放大至极致，反而使得更多人铭记于心。这种以微显宏的手法，正是他艺术人生的高明之处，犹如刀尖之上轻轻一划，便在心中留下了深深的印记。

　　交谈之中，钟国康先生从不吝于将内心的想法倾注于此，在提起女儿钟秋原即将出版的作品集时，脸上的每一丝细纹都闪烁着自豪而柔和的光彩。言语间，他无意掩饰那份浓浓的父爱，那是多年浸透在篆刻刀痕中的心血，也是细碎日常中点滴积累的温情。为了让女儿钟秋原对篆刻生出兴趣，他不知疲倦地变着法子，在日常中浸润着书法和篆刻的气息；或是精心安排时机引她驻足，用一方简单却深蕴的印章，打开她心中的某扇门。每当他讲述这些往事，仿佛手中的篆刻刀轻轻落下，将记忆中的一丝一缕柔情镌刻得愈发清晰。眼前的他，早已不再是那个独坐寒灯下、振笔挥斥的篆刻大家，而是那个曾无数次蹲下身子，望着女儿眼中亮起星光的父亲。此刻，在他的言语中，刻刀的锋芒柔化成了一片片温润的花瓣，飘落在女儿成长的路上。

　　听钟国康先生自述他从前作为电影放映员的经历，仿佛翻开了一卷暗藏他艺术根脉的画卷。电影之于他的创作生涯，如同活水源头，日夜不息地滋润着他内心的旷野。“同一部电影反复放映，每个人物的台词都能背下来了。”他说得轻描淡写，然而，那些电影中的人物性情、画面色彩、场景布局，早已在他心底化作细流，潜入他心灵深处，成为他创作的泉眼。根深则叶茂，在电影这片沃土上，他如树木汲取朝露般，将所有的光影、色彩、声音一饮而尽，而后在属于他自己的天地中悄然生长出一片森林。那些电影中的片段、情感，像是随风而来的种子，在他心中发芽，最终绽放成一片艺术之林，随时光摇曳生姿。

　　钟国康先生从事书法篆刻已近六十年，这一行当将伴其一生，不论是为了脱离原来的形状，还是为了褪去外在的包裹，几十年的光阴在笔上的一招一式中循环播放。写字篆刻，都是时间的作品，艺术家的作品本身常常比言语更加忠于他们自己，拾起手边的石头，敲一敲，好像就能听见他灵魂的声音。